Een epische elektronische bewerking van Stravinsky’s Firebird Suite.

FIREBIRD is een concert en een buitenaardse lichtshow in één. Geïnspireerd op Igor Stravinsky’s Firebird Suite uit 1919 laat een uniek orkest van meer dan 600 gerecyclede autolampen een hypnotiserende choreografie van licht en geluid los op het publiek. Samen brengen ze de mythische vuurvogel tot leven in een overdonderend visueel en muzikaal spektakel. “Alsof God aan het gamen is op glas-in-lood-ramen.” de Volkskrant ★★★★

Vers terug uit de VS, waar Touki Delphine op uitnodiging de Amerikaanse autokerkhoven leegtrok en een trans-Atlantische versie van hun iconische installatie bouwde. FIREBIRD tourde al door de woestijnen van Utah, langs de kusten van Californië, en gerenommeerde festivals en musea in New York, Arkansas en New Hampshire. En nu: op Lichtkunstfestival VONK!

Pers over FIREBIRD
“Totaal overdonderend”
“Op flarden uit Stravinsky’s Vuurvogel Suite, overgoten met een flinke saus van elektrohouse en hardcoreritmen, flitst en knippert een klapwiekende vogel uit een stellage van 619 achterlichten van auto’s tot je ogen tranen.”
de Volkskrant ★★★★

“Een magische theaterbelevenis.”
NRC ★★★★

“Een epische ervaring die je onderdompelt.”
De Standaard ★★★★

Touki Delphine

Touki Delphine is een grensverleggend collectief van musici, performers en beeldend kunstenaars uit Amsterdam. Met hun monumentale licht- en geluidsinstallaties van gerecycled materiaal creëren ze poëtische ontmoetingen tussen mens en machine. Hun werk is speels, hypnotiserend en diep verweven met de natuur, technologie en het klimaat.

Website | Instagram

Watercolour is een betoverende installatie die de vloeiende aard van water transformeert tot een levend canvas van licht en kleur. Door de natuurlijke stroming van water te combineren met levendige pigmenten en strategisch geplaatste verlichting, ontstaat een dynamisch schouwspel – voortdurend in beweging, nooit hetzelfde. Het spel tussen kleur en beweging roept een dromerige ruimte op die tegelijk meditatief en levendig is, en nodigt je uit je helemaal te verliezen in de steeds veranderende ritmes. In deze vergankelijke ervaring vervagen de grenzen: tussen toeschouwer en kunst, vloeistof en licht, controle en chaos.

Estranged Studio

Estranged Studio maakt betoverende installaties en scenografieën van vervreemde materialen – met oog voor duurzaamheid en verbeelding. Het jonge collectief van Manno Dragstra en Boris van Vree (opgericht in 2024) laat zien hoe afval een podium verdient. Van festival tot expositie: hun werk daagt uit, verwondert en verstoort op precies de juiste manier.

Website | Instagram

Met een netwerk van verlichte draden verbindt Bart Ensing de boom met zijn oorsprong: de aarde. Rechte lijnen die afsteken tegen de kronkelige takken, en tegelijk hun vorm juist versterken. Het resultaat: een sprookjesachtige installatie vol licht en ritme, waar je in alle rust tussendoor kunt wandelen.

Het is net alsof je in een levend schilderij stapt. Kijk omhoog naar de grillige vormen van de takken, kijk omlaag naar de projectie op de grond. Geen flitsend spektakel met toeters en bellen, maar een plek om te dwalen, te ontdekken en je even helemaal onder te dompelen in de natuur. Kinderen dwalen erdoor als in een magisch bos, volwassenen vinden verstilling en verwondering.

Bart Ensing

Bart Ensing maakt kunst in én met de natuur. Zijn installaties ontstaan op locatie en groeien mee met de omgeving. Met takken, touw en licht schept hij magische plekken waar jong en oud even stil van worden. Zijn werk is een ode aan de natuur en een uitnodiging om anders te kijken – met aandacht, openheid en verwondering.

Website | Instagram | YouTube

Lichtkunst én een feestje? Het kan op VONK! In de weekenden verandert Fort de Batterijen na zonsondergang in een sfeervolle openluchtclub met een silent disco. Lichtkunst, sterrenhemel, koptelefoon op en gaan! Van 20.00 tot 23.00 uur dans je tussen de lichtinstallaties. Een unieke festivalervaring zoals je die nergens anders beleeft. Zien we je op de dansvloer bij DJ St. Paul of DJ Alwin? 

DJ St. Paul

Op zaterdag 18 oktober draait Paul Nederveen a.k.a. DJ St. Paul de sterren van de hemel. Deze DJ gelooft niet in genres. Zijn sets zijn breder dan de dijbenen van Fredericus van Utrecht. Een stijl die goed past bij het poppodiumcircuit waarin hij grootgebracht is. In TivoliVredenburg host St. Paul al meer dan vijfentwintig jaar elke week de Pop-O-Matic. Maar hij drukt zijn eclectische stempel ook graag op de festivals. Met bonkend hart host hij al jaren podia op Best Kept Secret en Into The Great Wide Open, maar een overschot aan zendingsdrang brengt hem net zo makkelijk naar Lowlands, Pukkelpop, Kaltern Pop, Filmfestivals, Museumnachten en een kleurrijke karavaan aan clubs. Nu is het de beurt aan VONK, waar hij met zijn eclectische sets de dansvloer laat ontploffen.

Website | Instagram

DJ Alwin

Op vrijdag 24 en zaterdag 25 oktober is het de beurt aan DJ Alwin. Van Veritas-feesten tot underground clubs, van festivals tot intieme huiskamersessies: DJ Alwin draait al jaren met gevoel voor sfeer, stijl én publiek. Geen ego, geen gimmicks – wél een feilloos gevoel voor timing, energie en flow. Zijn sets variëren van groovy house en disco tot pop en r&b, altijd afgestemd op het moment.

Tijdens VONK brengt DJ Alwin zijn muzikale finesse naar de silent disco. Op zaterdag 25 oktober draait hij samen met zijn dochter Dj Lady Luka, een opkomende dj van 18 jaar. Verwacht een toffe mix van disco- en world-influenced house. Dat wordt dansen!

Website

De Nieuwegeinse Muzikant Spinvis liet speciaal voor VONK zijn poëtische licht schijnen op het thema Wilde Orde. Via een aantal luisterpalen op het terrein hoorde je zijn woorden, die je uitnodigden om anders te kijken naar wat logisch lijkt. Of juist niet.

Spinvis

Erik de Jong alias Spinvis is in bijna vijfentwintig jaar uitgegroeid tot een van de meest eigenzinnige en veelzijdige artiesten in het Nederlandse poplandschap. In het zweet van de festivalweide, de duisternis van de club, het pluche van het theater of de weerklank van je eigen vensterbank: zijn muziek brengt iedereen die ervoor open staat samen in hetzelfde gemoed. Een tikje melancholiek, maar hoopvol, vrij en met de blik vooruit.

Luister hier de fragmenten terug:

Spreektijd

Wachtkamer

Stamboom

Of lees hier de teksten op je gemak terug.

In het midden van het terras zit een koppel, onwennig, gespannen, ze ontmoeten elkaar voor het eerst. Waar hebben ze het over? Wat gebeurt er tussen die twee? Slaat de vonk over, of gaat deze date als een nachtkaars uit? “Ik heb het gevoel dat iedereen naar ons zit te kijken, wat denk jij…?”

Bij elke date kan je altijd denken: ik had iets anders moeten doen. Of: kreeg ik maar een tweede kans! Tijdens de korte performance Candlelight bij Kaarslicht is deze mogelijkheid er eindelijk: meerdere keren per avond proberen twee acteurs orde te scheppen in de chaos van de liefde. En strijk je neer op dit terras, dan hoef je je oren niet eens te spitsen om deze date stiekem af te luisteren, want speciaal voor vanavond wordt het geluid van dit koppel versterkt. Woord voor woord krijg je mee hoe twee acteurs ter plekke voor het eerst een gloednieuwe tekst onder ogen krijgen en voor het oog van het publiek totaal onvoorbereid in het diepe worden geworpen. Een wilde orde, het kan alle kanten opgaan. Elke dag met wisselende spelers, en elke ronde een andere tekst, en zo telkens een helemaal nieuwe eerste date, mede dankzij improvisatieopdrachten en interactie met het publiek.

Credits

Teksten: Oscar Kocken & Teddy Tops
Acteurs: Jilles Flinterman, Boris van Bommel, Iris Vlutters, Patsy Kroonenberg, Lotte Driessen, Joep Hendrikx, Joep Vermolen, Floyd Koster, e.a. (wisselend per avond)
Productie: De KOM

Lengte: circa 15 minuten. Meerdere keren per avond.
Mede mogelijk gemaakt door Fonds Podiumkunsten

Website Oscar Kocken

NIEUW: Creatieve Lichtkunstworkshops tijdens VONK!

Voor het eerst biedt VONK tijdens het festival creatieve workshops aan voor jong en oud! In de schemeruurtjes, voordat de lichtkunstroute opent, kun je zelf aan de slag als lichtkunstenaar onder de horecatent.

Elke workshop duurt 40 minuten en is toegankelijk voor bezoekers vanaf 7 jaar (ook leuk voor volwassenen!) Je maakt onder begeleiding een eigen lichtgevend kunstobject of een ander verrassend werk geïnspireerd op het festivalthema ‘Wilde Orde’. Er worden twee verschillende workshops aangeboden. Lees hieronder meer over de inhoud.

Zin om je creativiteit te laten vonken? Reserveer direct jouw workshopplek bij het bestellen van je festivalticket – vol is vol!

Let op:
✨ de workshop is alleen toegankelijk voor bezoekers die een ticket voor zowel de workshop als het festival in bezit hebben.
✨ In de winkelwagen staan de workshops direct bovenaan (om 17.30 en 18.30 uur).
✨ Check goed welke workshop je wilt volgen. In de titel staat de workshopnaam vermeld.
✨ Klik op ‘Verder winkelen’ om direct je festivaltickets te kopen.
✨ De poorten van VONK openen om 17:15 uur, zodat je vóór of na de workshop rustig iets kunt eten op het horecaplein.

Boven je hoofd draait een collectie sierlijk geklosde kantwerkjes met delicate bloemenpatronen. Als een veld in clair-obscur lijken ze te openen en te sluiten, alsof ze worden bewogen door een onzichtbare wind. Door een zorgvuldig ontworpen belichtingstechniek lijken de patronen continu te verschuiven en te transformeren. Deze wervelende kleedjes worden begeleid door bewegende akoestische instrumenten, waardoor de sensatie van een lichte bries wordt versterkt.

Crochet|Chroma is een installatie met sterke cinematografische verwijzingen, waar kinetiek en traditioneel vakmanschap op een onverwachte manier samensmelten. Het werk maakt deel uit van De Groots voortdurende onderzoek naar golfbeweging en de wisselwerking tussen frequenties en patronen.

Mariska de Groot

Mariska de Groot (1982) is een interdisciplinaire kunstenaar die werkt op het snijvlak van licht, geluid en ruimte. In haar installaties bouwt ze zelf instrumenten die een dynamische, zintuiglijke omgeving creëren. Haar werk beweegt zich tussen kunst, technologie en historisch onderzoek en nodigt bezoekers uit tot een fysieke, bijna meditatieve ervaring — waarin het tastbare en het verbeeldende samenkomen.

Website | Facebook | Vimeo | Foto: BADF

Patrick Pluijlaar neemt ons mee op een hypnotische ontdekkingstocht langs werelden vol wonderlijke schoonheid op iedere schaal. Ontdek parallellen tussen structuren en patronen om je heen: van het onzichtbare, microscopisch kleine tot het onvoorstelbare, kosmisch grote. Een caleidoscopische reis langs ogenschijnlijk ver uiteen liggende werelden.

Patrick Pluijlaar

Patrick is sinds 2003 Master of Fine Arts / Mater of Design. Hij werkte aan verschillende nationale en internationale tentoonstellingen, projecten en evenementen.

Lucht beweegt altijd. Onzichtbaar, maar overal om ons heen. In Limitary Flow maakt Studio SPÉS die ongrijpbare beweging zichtbaar. Rook, gevangen in een transparante ruimte, volgt de adem van lucht en wind. Een laser onthult de verborgen structuren – van kolkende turbulentie tot verstilde harmonie.

Wat normaal onzichtbaar blijft, wordt een dans van natuurwetten. Van een zachte bries tot een verwoestende orkaan: deze stromingen vormen de ruggengraat van ons klimaat. Maar door menselijke invloed raken ze uit balans.

Deze installatie nodigt je uit om stil te staan bij wat je meestal niet ziet. Want pas als we de patronen begrijpen, kunnen we opnieuw onze plek vinden in deze wilde orde.

Studio SPÉS

Studio SPÉS is een Utrechtse kunstcollectief dat kunst, psychologie en technologie samenbrengt in ruimtelijke en interactieve installaties. Gedreven door een onuitputtelijke nieuwsgierigheid naar menselijk gedrag en sociale betrokkenheid, creëren zij interactieve lichtkunstwerken die zowel prikkelen als uitnodigen tot reflectie. Door nieuwe technologieën te onderzoeken en kritisch naar de status quo te kijken, nodigen zij het publiek uit om interactief deel te nemen. De openbare ruimte is hun canvas, de toeschouwer hun experiment.

Website | Instagram